FUERA DE LOS PLATÓS : NICOLE KIDMAN.

Fotografía : la actriz Nicole Kidman, portada de la revista Io Donna, (Diciembre de 2004).

FUERA DE LOS PLATÓS : NICOLE KIDMAN.

Fotografías : Nicole Kidman en tres imágenes de un photoshoot realizado por Peter Lindbergh, (Vogue Italia 2010).

RETRATOS DE CINE : Nicole Kidman & Ben Chaplin.

Fotografía : Nicole Kidman y Ben Chaplin en una escena del film "Birthday Girl", realizado en 2001 por Jez Butterworth.

RETRATOS DE CINE : Nicole Kidman, Meryl Streep & Julianne Moore.

Fotografía : las actrices Meryl Streep, Nicole Kidman y Julianne Moore, en una imagen promocional del film "The Hours", realizado por Stephen Daldry en 2002.

RETRATOS DE CINE : NICOLE KIDMAN.

Fotografías : la actriz Nicole Kidman en dos escenas del film "My Life", dirigido en 1993 por Bruce Joel Rubin.

FUERA DE LOS PLATÓS : NICOLE KIDMAN.

Fotografía : la actriz Nicole Kidman, portada de la revista Muze, (Diciembre 2008-Enero 2009).

FUERA DE LOS PLATÓS : NICOLE KIDMAN.

Fotografías : tres imágenes de la actriz Nicole Kidman, realizadas por Armando Gallo, (2007).

RETRATOS DE CINE : NICOLE KIDMAN.

Fotografía : Diane Arbus, (la actriz Nicole Kidman), en una escena del film "Fur : An Imaginary Portrait Of Diane Arbus", realizado en 2006 por Steven Shainberg.

ESCENAS INOLVIDABLES : Moulin Rouge! (Baz Luhrmann,2001).

Contenido del clip : escena del film "Moulin Rouge!", dirigido en 2001 por el australiano Baz Luhrmann, con los actores Nicole Kidman y Ewan McGregor como protagonistas.

NINE.

Las críticas perversas realizadas contra el film Nine, dirigido por el norteamericano Rob Marshall, se cuentan por docenas. La mayor parte de ellas acusan de falta de continuidad a las escenas, de pretender con exceso de presuntuosidad construir cierto homenaje al Otto e Mezzo de Fellini, de ser musicalmente superflua e incluso de resultar cursi en alguna medida. Antes de sentarme delante de los fotogramas trazados por Marshall tenía la sensación de que Nine me aburriría. Pero cuando finalmente Guido Contini (excepcional Daniel Day-Lewis) nos dice adiós, el sentimiento personal hacia Nine es muy distinto al expresado por la mayoría.
Sólo comparto una de las críticas negativas. La que se refiere a los fotogramas en blanco y negro, fotografiados con una estética documental y de súper 8 que sobra en el conjunto.
Por lo demás, Nine me parece sencillamente magistral.
Primero, los actores. Day-Lewis es un intérprete voluntarioso, siempre volcado en cuerpo y alma con el personaje al que otorga su esencia artística. Su Guido Contini es maravilloso, incoherente, dramático, profundamente humano para lo bueno y lo malo, virtuoso, genial y proceloso. Su lucha interna por sobrevivir a la tentación de la carne se expone con brillantez a lo largo y ancho de la película. Kate Hudson da cuenta de la periodista concupiscente Stephanie, un dechado de cayena en rama, que se calza por montera el picante y la gracia hasta niveles de delirio. Penélope Cruz arma un número musical y coreográfico, digno de las mejores estirpes volcánicas de la historia del cine. Su papel de chica fácil, Carla, algo ingenua e infantil; sugiere con estruendo y deleita incluso en sus instantes más críticos, los que refieren su intento de suicidio. Sophia Loren, la mamma de Guido, espíritu encauzado en la conciencia del protagonista, es un icono de la tradición transalpina. Judi Dench magnifica el personaje de Lilli, confesora y mujer de confianza de Guido, una especie de asesora en la sombra del mundano realizador. Incluso la cantante reconvertida en actriz, Fergie, Stacy Ferguson; maravilla con su apunte de la meretriz Saraghina, un recuerdo pleno de sensualidad que brota en el espíritu de Guido de un modo constante. Y por último Marion Cotillard, que esculpe a la serena, sufrida y adorable esposa de Guido, Luisa; una mujer acostumbrada a permitir las salidas de tono de su sexualmente prolífico marido, que durante la historia luchará entre entenderle y abandonarle. Puede que la más flojita y peor aprovechada sea Nicole Kidman, fría como un tempano interpretando a la diva Claudia Jenssen.
Segundo, la exultante demostración musical, coreográfica y artística. Todos los números musicales que pueblan Nine están realizados al mejor estilo de Broadway, osando Marshall plantear alguno de ellos con un acertado toque de modernidad, como el que refiere la magnífica Kate Hudson rodeada de apuestos varones de estética italiana. La magistral danza entre zíngara y exótica de Stacy Ferguson y el suculento juego erótico de Penélope Cruz se muestran exultantes, sencillamente geniales.
Tercero, la profundidad con la que se examina a los diferentes personajes. Day-Lewis y las mujeres de su vida pueblan la historia con un análisis entre comediante y dramático de la acción, dando lugar a sentimientos cruzados. Amor, odio, glamour, tradición, fetichismo, alegría, tristeza, orgullo, amistad, confianza, celos, desconfianza, cercanía, distancia, genialidad, sencillez, experiencia, inocencia; todos ellos se mezclan hasta crear un conjunto rico en humanidad.
Cuarto, un guión perimetral que a pesar de todo posee un corazón central bien definido. Cierto es que el film de Marshall parece dañado de falta de continuidad, sin embargo bien observado esa sensación no es real. Compartir la magia de la imaginación con los hechos reales no es un ejercicio sencillo, y Nine posee un innegable efecto que hace que ambos espacios se entremezclen con acierto, mal que les pese a quienes no son capaces de ver historias con un mínimo de perspectiva.
Aunque fue nominada en cuatro categorías de los Oscar de Hollywood en la edición de 2010, (los correspondientes a dirección artística, vestuario, actriz de reparto-Penélope Cruz-y canción original-"Take It All" de Maury Yeston), finalmente se fue de vacío. Personalmente, al menos hubiese nominado también a Nine en el apartado de mejor película. Lo del premio final, y a estas alturas; tal vez sea lo de menos.
Realmente magnífica. Muy recomendable, máxime en una época de la historia del cine exenta de musicales.
Realizada con buen gusto y mejor pulso.
Be Italian...!

NINE (2009). Director : Rob Marshall. Guión : Michael Tolkin y Anthony Minghella, basado en el musical de Broadway creado por Mario Fratti, Maury Yeston y Arthur Kopit. Dirección artística : Simon Lamont, Phil Harvey y Peter Findley. Diseño de producción : John Myhre. Producción : John DeLuca, Rob Marshall, Harvey Weinstein y Marc Platt. Música : Andrea Guerra. Fotografía : Dion Beebe. Montaje : Claire Simpson y Wyatt Smith. Decorados : Gordon Sim. Vestuario : Colleen Atwood. Intérpretes : Daniel Day-Lewis, Marion Cotillard, Penélope Cruz, Sophia Loren, Kate Hudson, Stacy Ferguson, Nicole Kidman, Judy Dench, Ricky Tognazzi y Andrea Di Stefano. 118´Color. EE.UU.-Italia. The Weinstein Company-Relativity Media-Marc Platt Productions-Lucamar Productions-Cattleya.
Fotografía : el gran Guido Contini, (magnífico trabajo de Daniel Day-Lewis), un genio golfo y proceloso, aquejado por su adicción al sexo y una amarga falta de inspiración.

ALFOMBRA ROJA : NICOLE KIDMAN.

Fotografías : la actriz Nicole Kidman en la alfombra roja de los Grammy Awards, (Los Angeles, 31 de Enero de 2010).

RETRATOS DE CINE : NICOLE KIDMAN.

Fotografías : Claudia Nardi, (la actriz Nicole Kidman), en varias escenas del film "Nine", realizado por Rob Marshall en 2009.

RETRATOS DE CINE : NICOLE KIDMAN.

Fotografías : Nicole Kidman en cuatro planos del film "The Invasion", dirigido en 2007 por Oliver Hirschbiegel y James McTeigue. En la trama encarna a la protagonista Carol Bennell.

FUERA DE LOS PLATÓS : NICOLE KIDMAN.

Fotografías : la actriz Nicole Kidman durante una conferencia de la asociación International Violence Against Women, (Washington,22 de Octubre de 2009).

ALFOMBRA ROJA : NICOLE KIDMAN.

Fotografías : la actriz Nicole Kidman en la alfombra roja de la 57 edición de los BMI Country Awards, (11 de Octubre de 2009).

RETRATOS DE CINE : NICOLE KIDMAN.

Fotografía : la actriz Nicole Kidman interpretando el personaje de Faunia Farley en la película "The Human Stain", dirigida por Robert Benton en 2003.

EYES WIDE SHUT.

El escritor vienés Arthur Schnitzler y su novela Traumnovelle pusieron al alcance del cineasta Stanley Kubrick la redacción, compartida con Frederic Raphael; del guión de su obra póstuma "Eyes Wide Shut", estrenada en 1999.
La pieza, que gana en reconocimiento según pasan los años, tuvo un lanzamiento comercial desviado, basado únicamente en vender al público el atractivo de ver juntos a Tom Cruise y Nicole Kidman, que además de ser por aquel entonces pareja en la vida real, compartían lecho conyugal en la historia.
Kubrick, que falleció sin poder ver el estreno de su película, nos envuelve en un corsé delirante, una especie de pesadilla pecaminosa que suma infidelidad conyugal y fantasías sexuales irrealizables. La fiesta que abre la trama, a la que acude el matrimonio Harford (Kidman y Cruise); plantea ante los ojos del espectador la extraña relación de la pareja protagonista, sometidos a un "quiero pero no puedo" en el apartado de aventuras extra maritales, como si pudieramos escuchar la voz, en off; de la conciencia de cada uno de ellos. El baile de Alice Harford con el galante Sandor Szavost (genial interpretación del actor bonaerense Sky Dumont), es uno de los puntales del film, máxime cuando el endomingado bailarín intenta seducir a la joven, deslizando por el pabellón auditivo de esta una frase que marca el devenir de la historia, y en base al que se pretende vestir el engaño como una necesidad perentoria e innata en cualquier matrimonio.
La gran selección musical, con piezas de Mozart, Liszt ó Ligeti, se ajusta ceñida a la historia, manteniendo el nivel de tensión y amargura de un modo más que acertado. En este sentido merece un capítulo especial la inclusión del "Rex Tremendae" del Réquiem que Mozart compuso, y el "Wien, Du Stadt Meiner Traume", de Rudolph Sieczynski.
Puede, sin embargo; que la pieza que más se identifica con Eyes Wide Shut sea la "Jazz Suite, Waltz 2" de Dmitri Shostakovich, popularizada en parte por el film de Kubrick.
La simbología y evocaciones cinéfilas tienen un rol destacado en Eyes Wide Shut. Los geniales secundarios abundan a lo largo del film, en composiciones hilarantes (cómo la del actor escocés Alan Cumming recreando a una afeminado recepcionista de hotel de tercera), ácidas (genial Rade Serbedzija incorporando a Milich, el propietario de la tienda de disfraces), sugerentes (impecable Leelee Sobieski en el rol de adolescente desinhibida) ó repletas de ternura (Vinessa Shaw encarnando a la prostituta Domino).
La composición realizada que muestra los entresijos de una orgía de alto nivel, es un dechado de glamour. Las máscaras venecianas, las capas negras y el sentido casi coreográfico en las escenas de sexo engarzan con unos fastuosos decorados, atrapando no sólo al alucinado médico protagonista.
La estética del desnudo, simbolizado a través de modelos con vocación de actriz, (Julienne Davis,Stewart Thorndicke ó Georgina Finch) recuerda por momentos al estilo fotográfico de creadores contemporáneos como Helmut Newton.
El argumento nos muestra a Bill Hardford (Cruise), un galeno con clientes de alto nivel social, cuya esposa Alice (Kidman) confiesa haber tenido fantasías sexuales con otros hombres. La cruda verdad ofusca al médico, que se ve inmerso en una cadena de experiencias sexuales inacabadas, alcanzando la cresta de la ola cuando escuchando las alabanzas que Nick Nightingale (Todd Field), un amigo pianista; hace de unas extrañas fiestas secretas a las que acude para interpretar piezas de música con los ojos vendados, decide infiltrarse en una de ellas. Sus ojos descubren un universo oculto, paralelo a la rutina diaria, en el que toman parte personajes de gran relevancia en la vida pública. A pesar de ser descubierto y expulsado de la orgía, Harford sigue investigando, quebrado por la curiosidad; máxime cuando descubre que tras las máscaras se esconde en realidad una secta que hace del sexo y la desinhibición su modus operandi. Sólo el consejo de su amigo, partícipe habitual en las disipaciones de salón, Victor Ziegler (Sydney Pollack) y un amargo ejercicio de sinceridad conyugal, evitan un más que seguro trágico desenlace.
Eyes Wide Shut es una película introspectiva. Kubrick sacude la manta de la figura del matrimonio convencional, criticando la falta de confianza en lo que a deseo se refiere. Para ello utiliza un arsenal creativo, recurriendo al morbo de la tentación, el atractivo inicial del pecado; llenando los fotogramas de apariencias y buceando en un profundo sentido de culpa que sobresale del personaje protagonista.
Intensa, profunda; Eyes Wide Shut riñe con la hipocresía y la verdad silente.
El último gran suspiro del maestro Kubrick.

EYES WIDE SHUT (1999). Director : Stanley Kubrick. Guión : Frederic Raphael y Stanley Kubrick, basado en una novela de Arthur Schnitzler. Música : Jocelyn Pook. Fotografía : Larry Smith. Montaje : Nigel Galt. Vestuario : Marit Allen. Producción : Stanley Kubrick y Brian W.Cook. Intérpretes : Nicole Kidman, Tom Cruise, Madison Eginton, Sydney Pollack, Alan Cumming, Leelee Sobieski, Leslie Lowe, Todd Field, Sky Dumont, Julienne Davis, Rade Serbedzija y Vinessa Shaw. 159´Color. EE.UU.-UK. Hobby Films-Pole Star-Stanley Kubrick Productions-Warner Bros Pictures.
Fotografías : Nicole Kidman y Tom Cruise, en varias escenas de la película.

ACTORES Y PUBLICIDAD : NICOLE KIDMAN.

Contenido del clip : Nicole Kidman y Nintendo DS Lite, (2008).

ACTORES Y PUBLICIDAD : NICOLE KIDMAN.

Contenido del clip : Nicole Kidman para Chanel (2005).

VIDEO CLIP : Somethin´Stupid (Nicole Kidman & Robbie Williams,2001).

Contenido del clip : Versión de la canción Somethin´Stupid interpretada a dúo por el cantante inglés Robbie Williams y la actriz Nicole Kidman en 2001.
"Somethin´Stupid" (Clarence Carson Parks II,1967).