THE LEGEND OF HELL HOUSE.

Basada en una novela del norteamericano Richard Matheson, autor del propio guión del film; The Legend Of Hell House es un cuadro de terror que pertenece por derecho a la amplia colección de películas que sobre casas encantadas se han realizado a lo largo y ancho de la historia del cine. Con un reparto encabezado por el actor londinense Roddy McDowall, caracterizado como audaz y firme investigador de fenómenos paranormales, el film posee momentos de vibrante tensión alternados con varios instantes plagados de un lenguaje técnico, referente a la maquinaria pesada que utilizan los investigadores para terminar con el espíritu rebelde de un tal Belasco;(no, no es falta de ortografía, el alma en pena de la historia pertenece a un tal Belasco que se escribe con B), que resulta en exceso pretencioso.
Destaca la presencia de la bella actriz tejana Gayle Hunnicutt, que interpreta a la alterada y confusa esposa del patrón de la investigación, Lionel Barrett, (correcto el actor Clive Revill).
Las escenas de Ann Barrett (Hunnicutt) sometida a los caprichos lujuriosos del espíritu burlón contienen un ápice interesante de fino erotismo, breve pero suficiente.
También la actriz Pamela Franklin, en la historia Florence Tanner; da muestras de notable solidez interpretativa.
Sobre esas cuatro patas, Hough monta una mesa dotada de cierta consistencia, en donde la sensación claustrofóbica y terrorífica llega a pintar el cuadro de género fantástico con evidente soltura. Rodada en exteriores ingleses y durante las primeras escenas en el Blenheim Palace de Woodstock-Oxfordshire, la leyenda de la casa del infierno es un cuento de terror bien ambientado, aprobado en suspense y notable en interés para los amantes del género.
Y sobre todo terminada con criterio, lo cual es todo un aliciente.

THE LEGEND OF HELL HOUSE (1973). Director : John Hough. Guión : Richard Matheson, basado en su propia novela "Hell House". Fotografía : Alan Hume. Música : Brian Hodgson y Delia Derbyshire. Montaje : Geoffrey Foot. Producción : Albert Fennell y Norman T.Herman. Dirección artística : Robert Jones. Intérpretes : Roddy McDowall, Clive Revill, Pamela Franklin, Gayle Hunnicutt y Roland Culver. 95´Color. UK. Academy Pictures Corporation.
Fotografía : la actriz Gayle Hunnicutt (en el film Ann Barrett), sometida a los caprichos lujuriosos de un espíritu malvado.

HOW GREEN WAS MY VALLEY.

Reconocida con cinco Oscar de Hollywood en 1942, (mejor película, director, fotografía, decorados interiores y dirección artística, así como el de mejor actor de reparto para el londinense Donald Crisp), How Green Was My Valley pasa por ser una de las películas más bellas de la historia del cine. Cargada de principios y muy apta para ser de visión obligada en los colegios, la película de John Ford contiene la personalidad artística de su genial director. Obra maestra incuestionable, tras verla en doce ocasiones sigue emocionándome como el primer día.
Analizar How Green Was My Valley pasa por referir su ingrediente profundamente humano, su carga romántica y costumbrista, una más que elogiable banda sonora con el Rhyfelgyrch Gwyr Harlech como clave estrella, la sensación coreográfica que desprenden escenas como la de los mineros camino del trabajo y después su regreso del mismo, la intensidad plástica de los enmarques de escena que realiza Ford, (el accidente del joven Huw y su madre en plena noche, cayendo en una profunda charca helada, el lienzo del propio Huw con el sacerdote Mr.Gruffydd rodeados de un campo de narcisos en flor indicando la llegada de la primavera, los primeros planos de Maureen O´Hara realmente bella, la comicidad durante la visita del boxeador y su amigo borrachín a la escuela nacional donde todos parecen meterse con Huw, las escenas finales cargadas de dureza (accidente en la mina) y sensibilidad (en el epílogo), los silencios que dicen más que las palabras (muy habituales en la filmografía de Ford), las frases lapidarias y llenas de profundidad ("si mi padre era el cabeza de familia, mi madre era su corazón", "las canciones para las gentes de mi pueblo eran como la vista para los ojos"), los sentimientos infantiles calzados con maestría, los decorados interiores, el encanto del Galés rural (parece oler a campo en muchos momentos del film), la amistad y la familia, el honor y la hipocresía, el valor y la buena educación transmitida de padres a hijos, el respeto y la disciplina.
Podría pasar horas recreándome en la majestuosidad de esta obra maestra de John Ford, sincera, cercana y muy admirable.
No hay duda de que How Green Was My Valley tiene un doble encanto. No sólo es poderosa en el fondo, sino que incluso en las formas el dominio que el realizador de Maine tiene de la cámara, del enfoque y de la creatividad se dejan ver con total profusión.
Soberbias caracterizaciones de personajes y maravillosas interpretaciones de los actores Roddy McDowall (Huw), Maureen O´Hara (Angharad), Donald Crisp (Mr.Morgan), Sara Allgood (Mrs.Morgan), Walter Pidgeon (Mr.Gruffydd) y Anna Lee (Bronwyn).
Sencillamente una de esas películas calificadas con acierto como "redondas".
Soberbia obra maestra.

HOW GREEN WAS MY VALLEY (1941). Director : John Ford. Guión : Philip Dunne, basado en una novela de Richard Llewellyn. Producción : Darryl F.Zanuck. Música : Alfred Newman. Montaje : James B.Clark. Fotografía : Arthur C.Miller. Decorados y dirección artística : Nathan Juran, Richard Day y Thomas Little. Vestuario : Gwen Wakeling.
Intérpretes : Roddy McDowall, Walter Pidgeon, Anna Lee, Maureen O´Hara, Donald Crisp, Sara Allgood, John Loder, Barry Fitzgerald, Patric Knowles, Arthur Shields y The Welsh Singers.
118´ Blanco y Negro. EE.UU. 20th Century Fox Film Corporation.
Fotografías : el joven Huw (McDowall) en un retrato promocional del film.