FOREIGN CORRESPONDENT.

Uno de mis títulos predilectos en la filmografía del gran Alfred Hitchcock. Rodada integramente en California, supuso una producción de gran coste, amplificada al máximo con un equipo de gremios ingente y una serie de trucos que a día de hoy se observan con una sensación de envidia por quienes valoramos en el cine algo más que efectos salidos de un ordenador. Se nota la presencia del creador norteamericano William Cameron Menzies al frente del apartado de efectos especiales.
Hitchcock quiso fichar para el rodaje a los actores Gary Cooper y Barbara Stanwyck para que ocuparan los papeles protagonistas, pero recibió de ellos una negativa, que según palabras del propio director, años después del estreno del film; se debió principalmente a la mala fama que tenía por aquel entonces el género thriller en el mercado norteamericano. Paradojas de la historia del cine.
No obstante, parece ser que McCrea y Day terminaron siendo del agrado de Hitchcock, que sin embargo centró toda su atención en dos actores más consolidados, Herbert Marshall y el alemán refugiado en los Estados Unidos Albert Bassermann.
Bassermann se presentó en el rodaje con un conocimiento del idioma inglés tan justo, que sus diálogos tuvieron ciertos problemas fonéticos.
Foreign Correspondent es un film completo, que utiliza la vis comediante de McCrea, Day y Sanders para dar a la narración un interesante aliciente, facultando el ingrediente comedia dentro de un thriller en donde Hitchcock se consolida una vez más como el maestro de las secuencias. Destacan sobre todas la del molino holandés con John Jones (McCrea) espiando a los malvados alemanes esquivando una y otra vez su presencia, y la del supuesto ayuntamiento de Amsterdam, en donde se comete el ficticio asesinato de Van Meer, (Bassermann), con Jones como testigo directo.
Para el rodaje de la lluviosa escena en las escaleras del consistorio se llegó a utilizar agua del Rio Colorado, que durante tres días, mientras se rodaba la secuencia; caía a chorros sobre actores y figurantes.
Foreign Correspondent contiene un guiño al cine cómico con la escena del lugareño holandés, que durante una persecución automovilística por las calles de un pueblo, intenta cruzar la acera, sin consegurlo y desistiendo finalmente. Una perla de Hitchcock dentro del gran collar que supone Foreign Correspondent.
Tampoco pasa desapercibida la parte final del film, primero con el accidente aéreo, después con la triquiñuela de Jones y ffolliott(Sanders), empleada para transmitir por teléfono la información de la trama de espionaje al Globe newyorkino, sin que el capitán del barco se de cuenta de ello.
Foreign Correspondent fue nominada sin premio final en seis categorías de los Oscar de Hollywood de 1941. Albert Bassermann perdió el galardón a manos del actor Walter Brennan que lo obtuvo por el rol de Roy Bean en "The Westerner" (William Wyler,1940).
Palpitante e irrepetible.
Obra maestra.

FOREIGN CORRESPONDENT (1940). Director : Alfred Hitchcock. Guión : Charles Bennett y Joan Harrison. Diálogos : James Hilton y Robert Benchley. Música : Alfred Newman. Fotografía : Rudolph Maté. Montaje : Dorothy Spencer. Efectos especiales : William Cameron Menzies. Dirección artística : Alexander Golitzen. Intérpretes : Joel McCrea, Laraine Day, George Sanders, Albert Bassermann, Herbert Marshall, Robert Benchley, Edmund Gwenn, Harry Davenport, Joan Leslie y Gino Corrado. 120´ Blanco y Negro. EE.UU. Walter Wanger Productions.
Fotografía : McCrea, Day y Sanders, un trio eficiente en una gran historia de Hitchcock.

FOTOS DE RODAJE : Mother Wore Tights (Walter Lang,1947).

Fotografías : la explosiva Betty Grable en dos momentos del rodaje del musical "Mother Wore Tights", dirigido por Walter Lang en 1947. El film fue galardonado con el Oscar de 1948 a la mejor música original, responsabilidad de Alfred Newman.

HOW GREEN WAS MY VALLEY.

Reconocida con cinco Oscar de Hollywood en 1942, (mejor película, director, fotografía, decorados interiores y dirección artística, así como el de mejor actor de reparto para el londinense Donald Crisp), How Green Was My Valley pasa por ser una de las películas más bellas de la historia del cine. Cargada de principios y muy apta para ser de visión obligada en los colegios, la película de John Ford contiene la personalidad artística de su genial director. Obra maestra incuestionable, tras verla en doce ocasiones sigue emocionándome como el primer día.
Analizar How Green Was My Valley pasa por referir su ingrediente profundamente humano, su carga romántica y costumbrista, una más que elogiable banda sonora con el Rhyfelgyrch Gwyr Harlech como clave estrella, la sensación coreográfica que desprenden escenas como la de los mineros camino del trabajo y después su regreso del mismo, la intensidad plástica de los enmarques de escena que realiza Ford, (el accidente del joven Huw y su madre en plena noche, cayendo en una profunda charca helada, el lienzo del propio Huw con el sacerdote Mr.Gruffydd rodeados de un campo de narcisos en flor indicando la llegada de la primavera, los primeros planos de Maureen O´Hara realmente bella, la comicidad durante la visita del boxeador y su amigo borrachín a la escuela nacional donde todos parecen meterse con Huw, las escenas finales cargadas de dureza (accidente en la mina) y sensibilidad (en el epílogo), los silencios que dicen más que las palabras (muy habituales en la filmografía de Ford), las frases lapidarias y llenas de profundidad ("si mi padre era el cabeza de familia, mi madre era su corazón", "las canciones para las gentes de mi pueblo eran como la vista para los ojos"), los sentimientos infantiles calzados con maestría, los decorados interiores, el encanto del Galés rural (parece oler a campo en muchos momentos del film), la amistad y la familia, el honor y la hipocresía, el valor y la buena educación transmitida de padres a hijos, el respeto y la disciplina.
Podría pasar horas recreándome en la majestuosidad de esta obra maestra de John Ford, sincera, cercana y muy admirable.
No hay duda de que How Green Was My Valley tiene un doble encanto. No sólo es poderosa en el fondo, sino que incluso en las formas el dominio que el realizador de Maine tiene de la cámara, del enfoque y de la creatividad se dejan ver con total profusión.
Soberbias caracterizaciones de personajes y maravillosas interpretaciones de los actores Roddy McDowall (Huw), Maureen O´Hara (Angharad), Donald Crisp (Mr.Morgan), Sara Allgood (Mrs.Morgan), Walter Pidgeon (Mr.Gruffydd) y Anna Lee (Bronwyn).
Sencillamente una de esas películas calificadas con acierto como "redondas".
Soberbia obra maestra.

HOW GREEN WAS MY VALLEY (1941). Director : John Ford. Guión : Philip Dunne, basado en una novela de Richard Llewellyn. Producción : Darryl F.Zanuck. Música : Alfred Newman. Montaje : James B.Clark. Fotografía : Arthur C.Miller. Decorados y dirección artística : Nathan Juran, Richard Day y Thomas Little. Vestuario : Gwen Wakeling.
Intérpretes : Roddy McDowall, Walter Pidgeon, Anna Lee, Maureen O´Hara, Donald Crisp, Sara Allgood, John Loder, Barry Fitzgerald, Patric Knowles, Arthur Shields y The Welsh Singers.
118´ Blanco y Negro. EE.UU. 20th Century Fox Film Corporation.
Fotografías : el joven Huw (McDowall) en un retrato promocional del film.